Ученые научились делать пластиковые искусственные мышцы
Из обычной полиэтиленовой лески ученым удалось создать прототип искусственной мышцы, который развил мощность, в сотню раз превышающую то, на что способны мышцы человека или животного. Очевидно, что такая разработка может пригодиться в создании протезов, экзоскелетов и роботов. Читать дальше
Жанна Фриске сделала перерыв в лечении и улетела в Лос-Анджелес, чтобы встретиться с сыном.
Певице еще предстоит длительное лечение: ей прописали два курса химиотерапии, каждый сроком в один год. Таким образом, через 2 года Жанна сможет вернуться к своему полноценному образу жизни, так как этот вид раковой опухоли не дает метастазов и не увеличивается.
Жанна Фриске
Как сообщают СМИ, сейчас гражданский муж певицы вместе с ее отцом - Владимиром Борисовичем собираются привезти 10-тимесяного сына Платона в США. Читать дальше
Ее дебют в кино в фильме «12 лет рабства» сразу принес ей номинацию на «Золотой глобус» и «Оскар». Люпита Нионго уже стала любимицей не одного известного актера и режиссера, среди которых Брэд Питт и Джаред Лето (с последним ей даже приписывают роман), и ставят ее в один ряд с Джулией Робертс и Марго Робби.
Эта 30-летняя девушка родилась в Мексике, но выросла в Кении. Актерское мастерство она изучала в Йельском университете, параллельно выступала в театре и работала помощницей на съемках фильмов. В 2004 году она помогала Рэйфу Файнсу в работе над фильмом «Преданный садовник», съемки которого проходили недалеко от ее дома в Найроби.
«Он спросил меня, чем бы я хотела заниматься в жизни. Тогда я очень смущенно сказала, что я бы хотела быть актрисой. Он тяжело вздохнул и сказал: «Люпита, только если ты не можешь без этого жить». Тогда Нионго задумалась, ведь актерство и вправду очень непредсказуемая профессия.
Доказательство тому как раз жизнь самой Люпиты, когда в мае 2012 года ей неожиданно предложили роль, буквально за несколько недель до того, как она окончила Йельский университет. И сейчас, 1,5 года спустя, за роль Пэтси, рабыни на хлопковой плантации, в фильме «12 лет рабства» режиссера Стива Маккуина совместно с Брэдом Питтом, Нионго была номинирована на «Оскар» и «Золотой глобус».
Фильм «12 лет рабства» основан ан автобиографии Соломона Нортапа, изданной в 1853 году. Действие происходит за 8 лет до начала гражданской войны, когда в Америке было 13 свободных штатов и 13, где было разрешено рабство. Картина рассказывает историю Нортапа, свободного чернокожего мужчины из Нью-Йорка, которого похищают и увозят в рабство на юг, в Луизиану. Там, на плантации он встречает Пэтси, которую и играет Нионго.
И хотя Нортап остается главным героем, истории Пэтси также уделяется достаточно внимания. Это очень живая и добродушная девушка, которая больше всех работает на плантации. Она находится постоянной опасности в окружении развратного хозяина Эппса и его ревнивой жены. Пэтси регулярно подвергается изнасилованиям и порке, из-за чего находится на грани жизни и смерти, и страдает больше, чем любой другой из рабов. При этом она не теряет чувство гордости и собственного достоинства.
В книге была такая строка, описывающая Пэтси: «В ее движениях была какая-то возвышенность, которую ни труд, ни усталость, ни наказание не могли разрушить». Очень выразительны сцены жестокости по отношению к Пэтси и как их сыграла Нионго. Когда Пэтси привязана к столбу, раздета и ее избивают до потери сознания, в ее глазах виден весь ужас, чувство предательства и страдания.
На встрече с журналистом Люпита Нионго выглядела как голливудская звезда больше, чем было ожидаемо: в туфлях от Лубутена и плаще от Москино, и вместе со своим американским пиар-менеджером. Люпита очень тепло отзывается о режиссере Стиве Маккуине: «Он невероятно вдохновляющий – он наблюдает, он замечает детали, очень мелкие детали в тебе». По ее словам, прослушивание с ним было облегчением после первого с кастинг-директором, которая ее просто загоняла.
На следующий день после беседы с Маккуином Люпиту утвердили на роль. «Мои коленки задрожали и я села прямо на асфальт. Это было безумно», – говорит Нионго, краснея. Сам Стив Маккуин признался: «Когда я ее встретил, я понял, что это она. В ней есть эта уязвимость и в то же время огромная сила».
Нионго родилась в Мексике, где ее отец – кенийский политик, – был с лекцией по политологии. Она второй ребенок из шести в семье (младшему 19, старшему 33 сейчас). Потом семья вернулась в Кению, когда ее отец стал профессором в Университете Найроби. Люпита выросла в семье среднего класса в тихом пригороде. «Я любила сказки, игралась с барби». Когда ей было 8 или 9 лет, она увидела ильм «Цветы лиловые полей», экранизацию книги Элис Уолкер. «Впервые я увидела на экране кого-то похожего на себя. У Вупи Голдберг были такие же волосы и такая же кожа, как у меня. Тогда я подумала, что и я могла бы этим заниматься».
Но в 19 лет Нионго выбрала не актерство, а режиссуру, поступая в колледж. «Я хотела быть актрисой, но я была не готова это признать. Поэтому мой план Б был – режиссура, что было более приемлемо для людей в моем обществе».
В 2009 году она выступила в качестве сценариста, режиссера и продюсера документального фильма « В моих генах» о трудностях альбиносов в Кении. Но план А все еще был в ее голове. «Я люблю снимать кино, но решила пойти в актерскую школу, потому что подумала, что когда мне будет 60, и я оглянусь назад, и если там не будет актерства, я буду себя ненавидеть».
Первую роль Люпите предложили как раз перед ее отъездом в США на курсы магистра искусств в Йельскую школу. «За месяц до отъезда на вечеринке ко мне подошел друг и спросил, не знаю ли я каких-нибудь актеров, которые нужны были для шоу на кенийском ТВ. И конечно я рассказала про себя». Это был сериал про ночную жизнь молодежи.
Ожидая съемок уже в фильме «12 лет рабства», как раз перед выпуском из университета, Люпита была очень взволнована. «Я была напугана. Каждый день я боялась, что зазвонит телефон и Стив скажет мне: «Извини, я ошибся». Кроме того, на актрису давила реакция ее отца – очень уважаемого человека, который с подозрением относился к актерской сфере. «Мои родители очень переживали о том, что я собираюсь делать». Когда она им позвонила и рассказала, что будет играть в фильме с Брэдом Питтом, ее отец сказал: «О, так у тебя будет работа!»
«Это звучало обещающе. Это была работа, и весь страх, который у меня был в отношении съемок со всеми этими людьми, пришлось отложить в сторону», – говорит Люпита.
За 6 недель до начала съемок Нионго всерьез занялась изучением своего персонажа по книге Нортапа, где, в отличие от фильма, была рассказана ее предыстория: отец Пэтси был рабом из Гвинеи, которого продали Эппсу, когда она была еще ребенком. Она была любимицей и жила в доме, ей давали молоко и бисквиты, но тут же отправили на плантацию, когда Эдвин Эппс стал заинтересован в ней в сексуальном плане. «Это не только отношения раб-хозяин, это также отношения дочь-отец, – говорит Нионго. – Здесь присутствует и Стокгольмский синдром, когда ты привязываешься к человеку, который причиняет тебе боль. Каждый день путаница – где же любовь?»
Люпита также посетила Музей восковых фигур великих чернокожих в Балтиморе «Первой вещью, которую я там увидела, был тюк с хлопком, – рассказывает актриса. – Он был выше меня, толще и шире, и я сразу поняла всю тяжесть работы Пэтси».
Наиболее шокирующим для Люпиты стало открытие, что изготовление украшений и аксессуаров из кожи рабов было привычной вещью. «Не было ничего ужаснее этого, я была поражена, что раньше ничего не слышала об имени Соломона Нортапа. В школе мы изучали тему рабства, но больше времени тратили на Холокост».
Люпита сама предложила идею, чтобы Пэтси делала кукол из кукурузы во время своего свободного времени. «Я чувствовала, что она была лишена детства и хотела найти способ показать ее чувствительность. Стиву понравилась идея, и я изучила, как делать такие куклы, одну из них делала целый день. Для Пэтси это была словно терапия, возможность оставаться собой, сохранить в себе часть, которую невозможно поработить».
После съемок Нионго приехала в Бруклин, где живет вместе с семьей. Ее следующая работа – триллер «Нон-Стоп», где она снимается с Лиамом Нисоном и Джуллианой Мур.
Читать дальшеВетеран кино и телевидения, актер, режиссер, продюсер и сценарист Бен Стиллер решил создать новое творение с надеждой на то, что это станет чем-то значащим – фильм «Невероятная жизнь Уолтера Митти» – современный римейк классической истории Джеймса Тербера 1939 года о мечтателе, который уходит от рутинной жизни в свои вымышленные приключения.
Первый фильм по этой истории был снят в 1947 году, и мечта переснять его была у Стиллера давно. Судя по трейлеру, Бен снял не то, что от него ожидали, в хорошем смысле этого слова. Об этом говорит и сам режиссер/актер.
- Сюжет нового фильма немного отличается от первого. Это было сделано специально?
- Шли разговоры о римейке старого фильма, но я не думал, что эти планы реализуются. В этой истории столько потенциала для кино: как кто-то проживает свою жизнь в своей голове. Да и сама идея о парне, который просто мечтатель. Мне показалось это захватывающим, что история на 2,5 страницы стала частью нашей культуры. Сценарист Стив Конрад посмотрел на эту историю под своим углом: не только на юмор и идею мечтателя, но и на то, как опыт из реальной жизни переносится на его мечты и как он вынужден жить в реальности. Для него было интересно понять, кто же этот парень, почему он мечтатель и что внутри него.
Когда я читал эту историю, мне понравился эмоциональный уровень. Это меня захватило. Он очень талантливый писатель, сценарист. Он душевный и лирический, но у него забавное, циничное и даже черное чувство юмора, и мы просто нашли связь, и пришли к общему видению фильма. Мы решил сосредоточиться больше не внутренних путешествиях Уолтера Митти, чем на его внешней жизни, и как этот опыт помог ему расти как личности.
- Вы говорите, что история очень современна. Но ведь она была написана еще в 1939 году, прошло уже почти 70 лет. Что, по-вашему, делает историю вечной?
- Этот парень нашел выход: он живет в своей голове, не может самовыражаться, это его воображение выражает чувства внутри него. Эту идею люди могут применять во многих сферах своей жизни. Когда я читал оригинальный сценарий, около 8 лет назад, я был в особом периоде мой жизни, когда ты понимаешь, что твоя жизнь проходит и проходит мимо. В молодости все намного больше восхищает, потому что ты еще смотришь в будущее. Ноя Баумбах пришел к этому в своем фильме «Гринберг», но в более темном свете – эта идея осознания, где ты в этой жизни, или мысли о том, где твоя жизнь может быть. Именно это может зацепить людей, и это было интересно мне.
Самое интересное, что Стив Конрад придал этому фильму, это отсутствие конкретного временного отрезка. Непонятно, когда это происходит. Люди существуют в реальности, но это может быть метафорично. Я хотел бы, чтобы все, что происходит в кино, происходило в реальности.
- Поговорим об актерском составе. Вы снимались вместе с Кристен Уиг, Адам Скотт, Шарли Маклейн, Шон Пенн… Каково было работать с ними и как актер, и как режиссер?
- Было захватывающе. Кристен в фильме была очень важна, потому что девушка Уолтера должна быть близкой людям, они должны найти с ней связь и понять, почему он хочет быть с ней, хоть он ее фактически не знает. Думаю, она смогла передать это ощущение, она очень естественная актриса. И это забавно видеть, как актеры делают то, что ты раньше не видел. Кристен великая актриса.
А Шон Пенн, как и например Роберт Де Ниро, всегда забавно смотрятся в серьезных ролях. Они принимают юмор как часть реальности. Я люблю это, почему и пригласил Шона в кино. С ним и Ширли Маклейн получился такой фундамент, который заставляет людей поверить в то, что происходит. Для меня Ширли одна из тех актрис, кто играл в шикарных фильмах. Ее дух, то, как она играла мать Уолтера – это великолепно. Думаю, она еще делала то, чего давно не делала – в плане своего персонажа. Такая невинность и такое острое чувство юмора.
Адам Скотт – великий актер, серьезный и веселый, я давно хотел с ним поработать. И с Паттоном Освальдом тоже было приятно работать – мы давно дружим и у него отличный дух.
- Вы также и продюсер фильма. Я знаю, что создатели фильма, даже если у них не один Оскар за плечами, всегда считают очень тяжелой свою работу и начало создания нового фильма. Словно начинать все с нуля. С какими вы вызовами сталкиваетесь как ветеран киноиндустрии?
- Это правда. Каждый, кто делает кино, понимает, насколько это тяжело – на любом этапе. В каждом фильме есть свои вызовы. Для нашего фильма вызов был в том, что это нестандартное кино. Это было ясно, начиная со сценария Стива и его желания переснять историю, но не просто, а по-своему. Это и определило все. Мы прошли долгий путь, прежде чем дали фильму зеленый свет. На каждом этапе мы останавливались и думали, как сбалансировать комедию и драму, как удержаться в жанре и что ожидает увидеть зритель.
Кроме того, неважно, какой сложности фильм и какой у него бюджет – 6 или 600 миллионов, это всегда вызов. Не скажу, что я делал 600-миллионный фильм, но все же. Почти 70 процентов съемок проходили не на студии. Мы были в Исландии, у нас был жесткий график, и нам повезло с погодой, а она очень переменчива. На пару дней мы все-таки останавливали съемку из-за шторма.
- Как прошла презентация фильма на кинофестивале в Нью-Йорке? Вы, наверное, чувствовали себя как дома, так как выросли здесь.
- Да, я был очень взволнован. Тем более, это нью-йоркское кино. Кроме Исландии, фильм снимался как раз в Нью-Йорке. Я здесь вырос – на верхнем Вест-Сайде и сам фестиваль буквально на пару лет старше меня. Как для режиссера – представлять свой фильм наряду с другими известными режиссерами, которыми ты восхищаешься, это большая честь. Я не мог о большем мечтать для премьеры своего фильма.
Читать дальшеДженнифер Коннелли не раз была признана критиками одной из лучших актрис своего поколения. Участие актрисы в болезненных, эмоциональных фильмах помогли Джен зарекомендовать себя в качестве сильной талантливой актрисе. В новом выпуске журнала «The Edit» Коннели говорит о том, что ее привлекло в Голливуде, о своих фильмах и о секретах счастливого брака с Полом Беттани.
В кино Дженнифер доставались не самые легкие роли. Ее героини практически всегда несчастны и страдают. Так, в фильмах «Реквием по мечте», «Игры разума», «Обещать не значит жениться» Дженнифер предстает в образе несчастной женщины с трудной судьбой. Но личная жизнь актрисы, к счастью, кардинально противоположна экранным образам. «Я люблю все, что меня окружает. И сейчас я люблю это даже больше, чем раньше. С возрастом я стала более решительной и полной чувств» – говорит актриса.
Причины такого разнообразия могут быть разные, но с уверенностью можно казать, что главную роль тут играет семья. Семья Коннелли состоит из пяти человек: муж Дженнифер – британский актер и режиссер Пол Беттани, 16-летний сын Кай, 11-летний сын Стеллан и 3-летняя дочка Агнес.
«Мы с нетерпением ждали, когда у нас родится девочка. Наши мальчики уже повзрослели, стали умными и хорошими, но теперь у нас есть Агнес и наша жизнь наполнилась счастьем. И я, и мальчики – все любят нашу маленькую принцессу, она сделала нашу жизнь ярче и динамичней. Но в то же время я не готова пока что бросать работу ради семьи. Мне прекрасно удается совмещать то и другое, так что уходить на отдых – это не вариант».
В этом году должны выйти четыре картины с участием Коннелли. В этом месяце это «Любовь сквозь время»: «Я подружилась с режиссером Акивой Голдсманом еще на съемках «Игр разума». Я слышала, что он написал сценарий, и когда мы встретились, он предложил мне сняться в его новой картине. Я не смогла отказать старому другу. Это была честь для меня». В фильме «Любовь сквозь время» собрались одни из лучших актеров, например, Рассел Кроу, Уилл Смит, Колин Фаррел.
Но более значимая картина для Дженнифер – это «Укрытие». В фильме идет речь о романе между двумя бродягами, которые живут на улицах Нью-Йорка. Почему более значимая? – спросите вы. Ответ просто – режиссером и сценаристом картины является муж Коннелли – Пол Беттани. «Работа с Полом в качестве режиссера была на удивление нормальной. На площадке мы старались быть профессионалами своего дела, а не семьей. Это был удивительный опыт» – говорит актриса.
«Мое представление об актерстве сильно изменилось за эти годы. Было время, когда я спрашивала себя, правильный ли путь для себя выбрала? Стоит ли мне этим заниматься? Но это было так давно, еще в начале моего пути. Сейчас я понимаю, что не ошиблась. Я люблю свою профессию. Не каждый фильм получается хорошо, не каждый имеет успех, но это в любом случае опыт. И я в восторге от этого».
Сейчас Дженнифер Коннели 43 года, а в киноиндустрии она работает уже более 30 лет. На такую цифру Джен не обращает внимания, и с улыбкой говорит: «Мне повезло, что я продержалась так долго».
Семья Коннелли-Беттани живет в Нью-Йорке: «Мы вместе уже 11 лет, это практически 50 лет по голливудским меркам (улыбается). В чем наш секрет? – мы уважаем друг друга, я всегда скучаю по мужу, когда он уходит на работу. Мне кажется, это чувство дорого стоит после стольких лет брака. Можно сказать, что нам повезло. Мы это заслужили. Определенно».
Звезда американской эстрады Джастин Тимберлейк принял решение отменить его концерт в Нью-Йорке вчера 19 февраля из-за загадочного недомогания.
До последней минуты Джастин сомневался, проводить ли концерт в Madison Square Garden, который является частью его мирового турне 20/20 Experience, но видя, что состояние его только ухудшается, вынужден был огорчить своих поклонников.
Всего за несколько часов до запланированного концерта, 33-летний певец анонсировал через Твиттер, что выступление отменяется.
«Эй, Нью-Йорк. Всегда трудно такое говорить..к сожалению, я вынужден сообщить, что сегодняшнее шоу будет перенесено на пятницу из-за проблем со здоровьем. Прошу прощения у каждого, кто успел приобрести билеты на мой сегодняшний концерт. Меня убивает то, что я сейчас делаю. Но я надеюсь увидеть вас всех в пятницу. ДТ»
Тимберлейку пришлось не только перенести запланированный концерт на пятницу, но и отменить сегодняшнее выступление. Примечательно, что накануне отменённого концерта певец выступал в Чикаго, и никоим образом не выдавал, что ему нехорошо.
После пятничного концерта в Нью-Йорке Джастин появится в вечернем ток-шоу The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.
Надо сказать, что это не первый опыт знаменитости отменять запланированые выступления. В ноябре прошлого года он прервал своё мировое турне, и планирует продолжить его в августе этого года в Польше.