Все это и так знают, но позвольте повторить: Хью Джекман просто восхитительный. Женщины в восторге от него, как от мужчины, мужчины – в восторге от его ролей. Интересно, что журналист, чье интервью с актером приведено ниже, удивлен добродушием и вежливостью Хью по отношению к прессе. Джекман всегда душа компании, после общения с ним выходишь почему-то счастливым. Вот и общаясь с журналистом на съемках очередного фильма «Люди Икс», он мог бы просто сказать, что устал за целый день и не хочет общаться, но он с улыбкой на лице и радостью ответил на все вопросы.
- У вас уже получилось сразу два фильма про «Росомаху» подряд.
- Да, о съемках следующего я узнал в октябре 2012 года, не успев отойти от предыдущего. На самом деле я уже думал о ламингтоне (австралийский десерт) и мясном пироге, которые буду есть на Рождество. Но так, наверное, легче: ты еще находишься в нужной форме и настрое, легче продолжить, потому у меня был совсем небольшой перерыв, во время которого я снимался в другом фильме, и потом вернулся к роли Росомахи. И это круто – мне нравится эта роль. И в этом фильме есть что-то такое… Мне повезло, что спустя 14 лет я снова могу работать с Брайаном (Сингер – режиссер) и все старой… ну, я не должен говорить «старой», но старшей командой, да и с молодой частью, с которой интересно работать.
- Вы понимаете, что от вас все зависело? Если бы вы сказали «нет», то продолжения «Люди Икс» не было б.
- Да они бы переписали сценарий, не беспокойтесь! Они бы нашли кого-то другого, я уверен.
- Расскажите, как вы знакомились с материалом, узнав о фильме «Дни минувшего будущего» после «Росомахи», основанного на комиксах, который основан на «Люди Икс».
- Мне больше знакома история «Росомахи». Перед началом я вообще не знал историю «Люди Икс». Я слышал об этих комиксах, но я не знал, что они настолько легендарны, как это оказалось сейчас. Но что я определенно знал, так это то, что Брайан лучший режиссер для такой истории с множеством персонажей. Это видно по его фильму «Обычные подозреваемые». Все персонажи очень умны, привлекательные, удивительные и вообще за ним самим интересно наблюдать, как он растет как режиссер. Он привнес в историю в полной мере эмоциональную сторону, в ней и много комедии. Он переживал насчет этого – о придании истории нового тона, подаче ее с новой стороны. Он хотел создать очень реалистичное, человеческое, богатое эмоционально и динамическое кино. А оно вышло на новый уровень – это очень эпическое, большое кино.
- Как вы развивались как личность вместе с вашим персонажем?
- Очень сильно. Интересно иметь такую возможность – вернуться назад. У Брайана есть фотографии и я их видел – как я играл этого же персонажа 14 лет назад. И этот персонаж стал фактически основным, стержнем в моей карьере, потому легко заметить, как я поменялся. Должен сказать, я стал более уверенным: тогда я был больше актером театра, мне на сцене было комфортнее. Но после того мне повезло получить несколько ролей в кино и мне это понравилось. Я стал более уверенным и возможно более признательным за персонажа. Это становится ясно тогда, когда понимаешь, что уже не будешь его играть. Здесь прошло уже 14 лет, и уже давно пора про него забыть, а я стал более ревнив к нему, стал ценить его больше и наслаждаться больше, чем когда-либо.
- Больше всего все ждут увидеть битву между Росомахой и Стражами. Расскажите, что можно, будет ли такая битва в «Люди Икс: Дни минувшего будущего».
- Да, вы увидите битву, и не только в будущем, но и в прошлом. И не только я буду с ними сражаться, но и все персонажи. Им придется сработаться всем вместе, чтобы победить Стражей. Вот все, что могу сказать.
- Когда вам показали такой сложный сценарий, вы не испугались, что это будет слишком сложно и запутанно?
- Я знаю Брайана, он любитель таких сложных историй. Он очень умный парень. Но он и безумен. Видите ли, он фанат многих вещей. Фанат Супермена, Второй мировой войны, он любит фильмы про путешествия во времени. Потому, для него это не просто: «О, классно, мы отправимся назад в прошлое». Для него важно создать самый невероятный фильм о путешествии во времени. А ведь это очень трудно, даже просто написать сценарий, проследить все сюжетные линии, чтобы зрителю было понятно. И это когда у тебя 20 персонажей. Но Брайан на своем месте. Потому, как только я узнал, что он будет режиссером, я ни о чем не думал, я сразу согласился, даже не читая сценарий. Кто знает, может, я в последний раз играю Росомаху? И если так, то это будет лучшим завершением.
- Когда вы начинали играть Росомаху, вы рассчитывали, что это так надолго затянется?
- Я об этом не думал. Как долго. Я знал 100%, что этому придет конец, и это должно произойти. Я всегда считал, что великие роли переживают своих актеров, которые их играли, это сценическая традиция, так уже сотни лет и так должно быть. Росомаха стал ролью моей мечты, и я буду играть ее, пока возможно. Он еще идет в кинотеатрах, и еще минимум год будет идти, поэтому о его конце я еще и не думаю.
- Вы в отличной форме, чем когда-либо раньше. Большинство своих трюков вы сами выполняете?
- Да. Много чего я делаю сам, кроме всяких глупостей типа биться головой об стену или разбивать машины. Я просто делаю все правильно, хорошо готовлюсь, так что после съемок я остаюсь не раненным. Хотя это было впервые. Раньше я постоянно был в ранах, потому что я почти не готовился. Сейчас да, я чувствую себя в лучшей форме, чем раньше. Наверное, это все мясные пироги! Вот вам и диета Росомахи, – смеется.
- Вы выходите куда-то гулять вместе со съемочной группой? Встречаетесь с фанатами?
- О, да. Но это ужасное зрелище. Мы очень громкие, часто наши вечеринки заканчиваются, что люди поют и пьют много. Но фанатов мы не приглашаем. И вот как раз тут видна наша молодая часть актеров… Когда на следующее утро мы просыпаемся, и они уже готовы идти на съемки, а я еще ни к чему не готов.
- А в костюмах вы когда-то ходили гулять?
- Нет, но я как-то вышел вместе с сыном на Хэллоуин прямо в своем костюме со съемок. Наша команда сделала и ему полностью кожаный костюм. У всех других детей была всякая пластиковая ерунда и сломанные когти, а у него все почти настоящее. И я рядом с ним – без парика и макияжа, но с когтями. И так мы ходили по домам, выпрашивая конфеты. Родители обычно не смотрят на меня, не то, что раньше, во времена моего «Оскара».
Читать дальше
В прессе частенько ходят слухи о том, что Константин Крюков страдает наркотической зависимостью. Как признался сам актер, он никогда в жизни даже не пробовал запрещенных препаратов и на первых порах заявления о его наркозависимости очень раздражали актера. Кстати, артиста также часто останавливали на дорогах и проводили обыски. Однажды он спросил у представителя ГАИ, в чем же причина.
На что получил ответ, что вид у него слишком подозрительный. К слову, единственная пагубная привычка Крюкова – курение. Константин активно борется с этой вредной привычкой, но пока безрезультатно.
Центр Киева взят под контроль отрядами «народной самообороны»
По неподтвержденным сведениям, Виктор Янукович с группой приближенных вылетел в Харьков, откуда отправится в Россию (возможно, что он летит в Сочи). Читать дальше
В чертах ее лица есть что-то такое, от чего трудно отвести взгляд: это мощная красота, которая кажется до боли знакомой. Конечно, это потому что это лицо мы видим на экранах вот уже 20 лет – начиная с фильма «Небесные создания» с 17-летней Кейт. С тех пор Уинслет создала себе почти безупречную репутацию одной из величайших актрис.
В большинстве случаев это может быть преувеличением, но только не в случае с Кейт Уинслет. Кто, как не она, смог бы найти человечность в избалованной наследнице из «Титаника» и нацистском преступнике в «Чтеце»; быть такой правдоподобной как свободная духом писательница в фильме «Айрис», как депрессивная американская домохозяйка в «Дорога перемен»; и приковать внимание телезрителей на 5 часов к матери-одиночке, которая строит свою карьеру в «Милдред Пирс»? А вы знаете, как она получила роль Роуз в «Титанике»?..
Последний фильм Кейт Уинслет – «День труда», за роль в котором она уже получила свою девятую номинацию на «Золотой глобус». Действие фильма происходит в 80-х годах в Массачучетсе. Это история матери-одиночки Адель и ее сына Генри, чья жизнь перевернулась с ног на голову, когда беглый преступник заставляет их подвезти его домой накануне Дня труда.
История оказалась довольно захватывающей и в основном благодаря Уинслет, которая нашла как передать слабохарактерность Адель и ее противоречивые решения – это мастер-класс в человеческой слабости. Для самой Уинслет эта роль стала вызовом.
«На самом деле я никогда не играла персонажа, который больше уязвим, чем силен. Каждый день она казалось мне очень чужой. Обычно, я могу найти что-то свое в персонаже – как например в Анне Шмидт в «Чтеце». Мне она не нравилась и она не была похожа на меня, но у нее была сила, которая меня притягивала».
«Да и раньше я себя находила только в сильных характерах: женщинах, которые либо находят выход из трудной ситуации, ищут любовь, борются за нее, или затрагивают другие серьезные вопросы в жизни. Эти вещи меня завораживают».
«Каждый раз, когда она получает роль, она ставит себе высокую планку, – рассказывает режиссер фильма «День труда» Джейсон Райтман. – Она безупречно подготовлена всегда – лучше, чем любой другой актер, с которым мне приходилось работать. У нее на сценарии всегда намного больше пометок, чем у меня».
Потому, когда Райтман решил снять «День труда», он никого другого не видел в роли Адель. Вот почему, когда он предложил Уинслет эту роль и она отказалась, он решил подождать – и ожидание затянулось больше, чем на год.
Это было в марте 2011 и, по словам Кейт, она была эмоционально истощена. К тому времени она только закончила тяжелый год работы над тремя проектами. Он последовал как раз за ее разводом с режиссером Сэмом Мендесом – отцом ее 9-летнего сына Джо (от первого брака с Джимом Триплтоном у нее 13-летняя дочь Миа). После окончания 7-летнего брака Кейт с головой окунулась в работу. «Слава богу, я могла это сделать в тот период моей жизни. Это спасло меня, но в тоже время полностью истощило», – признается Кейт.
Потом поступило предложение от Райтмана. «Я подсознательно взяла на себя обязательство перед моим маленьким миром – мной и моими детьми, – что я не буду работать год. Я ему это сказала и он ответил: «Когда ты начнешь?» Я сказала: «Вау, никто меня об этом не спрашивал. Может быть, год?» И он ответил: «Хорошо». Я не могла поверить. И он это сделал. Мы начали съемок следующим летом, к тому времени я уже встретила Неда, и мы все вместе с детьми проверил замечательные 8 недель в Бостоне».
«Моя захватывающая кровавая личная жизнь»
Нед Рокнролл – племянник Ричарда Бренсона со странной фамилией – до 2008 года он был Нед Абель Смит. Он на два года младше Кейт. Встретились они на частном острове его дяди, где актриса отдыхала с тогдашним своим бойфрендом – моделью Луи Доулером. Там она спасла из горящего дома 90-летнюю мать Бренсона. «Да, моя захватывающая кровавая личная жизнь», – комментирует Кейт.
Но факты неизбежны. В 23 она впервые вышла замуж за помощника режиссера Джима Триплтона. Меньше чем через год после рождения дочери Мии в 2000 году, их брак развалился.
В том же году Уинслет начала встречаться с Мендесом, за которого вышла замуж в 2003. Они расстались в 2010 на фоне слухов о его измене с актрисой Ребеккой Холл, его теперешней девушкой. А потом появился Нед Рокнролл, с которым она сыграла свадьбу в конце 2012 года на частной церемонии в Нью-Йорке, о чем не знали даже их семьи.
Теперь, спустя 10 лет после рождения первого ребенка, Уинслет стала мамой в третий раз. «Мне очень, очень повезло. Повезло, что я вообще могу иметь ребенка в моем возрасте, и вдвойне повезло, что я делаю это не сама. Он замечательный мужчина, мой Нед, и мне и вправду повезло».
Во всем, что делает Кейт – на работе или дома – чувствуется сила. «Кейт полна сил, – говорит ее друг, режиссер Ричард Айр (который снимал ее в «Айрис» и считает себя Амуром между ней и Мендесом). – Когда ты с ней, ты не будешь разлеживаться. Она энергична и требовательна, и хочет получать столько, сколько отдает. А это много».
« У меня невероятно высокие стандарты, – говорит Кейт. – Но если я собираюсь что-то сделать, я хочу, чтобы это было сделано правильно». Это та девушка, которая в свои 16 сказала своему агенту Далласу Смиту, что он будет только этим заниматься, хочет он или нет. Это она отправила режиссеру Джеймсу Кэмерону одну розу с подписью «От вашей Роуз», чтобы получить ту самую роль в «Титанике».
Тяжелое, но счастливое детство
Ее родители, Роджер и Салли, были актерами, которые вынуждены были брать другую работу, чтобы сводить концы с концами. «У отца никогда не было карьеры, которая могла прокормить нашу семью. Потому ему приходилось делать все, чтобы у нас была еда на столе. Он работал на асфальтном заводе, водителем в Национальном фонде, почтальоном. Я очень хорошо помню то время. Я была очень маленькой и единственное, когда я могла его видеть, это встать рано утром, перед его работой, чтобы просто быть в его мире».
И тем не менее, несмотря на все трудные моменты, Уинслет и ее старшая сестра Анна, младшая Бесс (обе актрисы) и младший брат Джосс, не чувствовали недостатка любви и счастья. «Мы никогда не чувствовали себя бедными, что является заслугой моих родителей. Мы жили в хорошем доме с террасой и у нас были мы. И до сих пор есть».
В 1985 году, когда Кейт было 10, ее отец попал в аварию на моторной лодке во Франции и потерял ногу. «После этого, он не мог нормально двигаться, и нам стало тяжелее. У него был большой дух, но периодическая актерская работа, которая у него была до аварии, теперь стала еще более редкой. Думаю, это был момент, когда закралось отчаяние».
В 11 Уинслет поступила в театральную школу и вскоре после этого принесла свой первый заработок танцами. В 15 она сыграла главную роль в детском научно-фантастическом сериале на ВВС. К 16 годам в семье стало так туго с деньгами, что ей пришлось бросить школу. «Это было не ради успеха, а из-за необходимости».
Студенты дразнили ее из-за ее веса: в 15 лет Кейт весила около 75 кг. С помощью диеты она похудела на 15 кг. В 1992 году ее судьба изменилась, когда она получила роль в «Небесных созданиях», фильме Питера Джексона об известном деле об убийстве в 1954 году в Новой Зеландии. «Боже, мне повезло! Потому, то, что я хотела делать, было фактически всем, что я умела. То, что я полюбила это – дополнительный бонус».
«Дети важнее работы»
Уинслет по-прежнему любит то, что делает. «Все больше и больше, на самом деле. Потому что я узнаю больше о мире, о себе, что делает людей людьми. Теперь я узнаю это больше, чем когда-либо. Да, это истощает, это тяжелая работа и так далее, но это питает мою душу».
«Это мой личный творческий момент. Это даже роскошь для меня. Бывают моменты на съемках, когда я могу присесть и выпить чашку чая. «Ухты, целых 1,5 часа я не буду нужна? Черт возьми! Давай поразгадываем кроссворд…»
С характерной для нее убежденностью Уинслет смогла подстроить свою карьеру под свою семью, убеждая продюсеров проводить съемки больше во время школьных каникул, чтобы ее дети также могли быть рядом с ней. При этом, несмотря на предложения от известных режиссеров, Кейт пока отказывается играть в театре: «Я не готова пропускать семь вечеров, когда мои дети ложатся спать, в неделю».
И хотя успех Кейт кажется компенсацией за трудные времена ее родителей, это также потенциальная угроза для ее детей. «Я не хочу, чтобы они думали, что путешествовать по миру и ничего не хотеть это нормально. Я раньше боялась, что они будут испорченными, но на самом деле они портятся, если ты их портишь, а я не делаю этого».
Уинслет рассказывает, как они также экономят деньги, чтобы купить что-то давно запланированное или желанное. Рассказывает, как в 2011 году они приехали на лето в Англию и она арендовала маленький коттедж. «Он был милый, но очень маленький, как обувная коробка. И знаете что? Когда пришло время уезжать, дети не хотели, это было самое счастливое для них время».
Только недавно Миа и Джо начали понимать, кто их мать, когда Уинслет начала работу над фильмом-антиутопией «Дивергент», где играет Джанин Мэттьюс, которая возглавляет фракцию Эрудиции. Это фильм может стать конкурентом «Голодным играм».
«Я не делаю простые вещи. Мне не интересна простота, потому что нет ничего простого и нет ничего совершенного. Люди не такие – по крайней мере, я на это надеюсь, иначе мир был бы скучным, не так ли?»
Читать дальшеВслед за успехом фильмов «Несносные боссы» и «Мы- Миллеры» Дженнифер Энистон вновь размышляет над предложением кинокомпании New Line сняться в комедии. Фильм будет называться «Дрянные мамаши», героине Энистон придется на себе испытать все ужасы воспитания двух детей.
В основу сюжетной линии положена книга советов специалиста по воспитанию детей Розалинд Уайзмен «Мамаши-матки и папаши-авторитеты: Как справиться с родителями, учителями и наставниками, которые могут устроить или испортить будущее вашего ребенка».
В фильме речь пойдет о семье, которая вынуждена была переехать из привычного им маленького городка, в пригород мегаполиса. Тут семья – мать, отец и двое детей – сталкивается с беспощадным миром конкурентного воспитания. Ведь родители этого пригорода буквально рвут друг другу глотки за право считаться «лучшим родителем».
Пока что проект находится на стадии разработки и кинокомпания New Line еще не дала ему «зеленый свет». Но уже сейчас известно, что сценарий к фильму, возможно, будут писать Дара и Чад Кризи, одним из продюсеров будет Адам Шенкман, который в свое время был режиссером мюзикла «Лак для волос» и комедии «Сказки на ночь». Режиссером картины будет Бет Маккарти-Миллер, которая хорошо зарекомендовала себя в таких комедийных сериалах как «Бруклин 9-9», «Американская семейка» и «Студия 30».
Напомним, недавно Дженнифер Энистон уже завершила работу над продолжением комедии «Несносные боссы». Премьера картины запланирована на 26-ое ноября этого года.
Читать дальше
Присутствие в фильме голливудского актёра Леонардо Дикаприо давно считается символом качества, а последние его работы – результат сотрудничества с известным режиссёром Мартином Скорсезе, выше всяких подвал. Кто бы мог подумать, что сделавший головокружительную карьеру в кино Леонардо, мечтает играть на сцене театра.
39-летняя знаменитость, популярность которого началась в 1997 году после фильма-катастрофы «Титаник» и длится вот уже два десятилетия, захотел сыграть на театральной сцене в классических постановках и модерне.
Намедни сам актёр рассказал изданию «Daily Mail»: «Я думал о театральных спектаклях на протяжении многих лет, но всегда что-то меня останавливало на полпути. Быть может, сейчас самое время».
В мировом кино ДиКаприо уже сделал себе имя. Многие награды и премии, признание телезрителей, любовь телезрительниц – у него есть всё (кроме «Оскара»). Он стал лучшим в номинации «Лучший актёр» за роль Джордана Белфорда в фильме Мартина Скорсезе «Волк с Уолл-стрит». И время некоторого затишья между разнообразными награждениями и новыми кинопроектами он желает провести с пользой, пробуя себя в театральных постановках.
«Я собираюсь ещё попутешествовать, получать награды за сделанную работу, но если мне подвернётся интересная театральная постановка, я с удовольствием возьмусь за неё» – рассказал Леонардо.
Бернард Хилл – учитель актёрского мастерства, который обучает голливудских звёзд, поддерживает ДиКаприо в его начинаниях, и считает что у него огромнейший потенциал театрального актёра и, несомненно, его спектакли будут успешны.
Читать дальше